一條街道的現代與古意 徐沛之×阿三：你好，荷李活道
超過180年歷史的香港中區荷李活道，今年3月獲國際知名文化雜誌《Time Out》評選為年度全球最型格街道第二名。今日的荷李活道，深具香港中西文化合璧的特色，除了眾多古玩店，越來越多的藝廊也聚集於此。正值朗朗盛夏，兩位香港藝術家徐沛之、阿三（陳世樂），帶來各自新作呈現展覽「你好，荷李活道」，向這條歷史悠久的街道問好，回應它融合了現代與古意的美。 ◆文、攝：香港文匯報記者 黃依江
「你好，荷李活道」展覽正在荷李活道Novalis Art Design展出中，今次展覽由新藝潮畫廊和Novalis Art Design聯手呈現。徐沛之、阿三對這條標誌性街道的觀察視角，既探索了香港歷史和街道的文化意義，兩人的作品之間，亦產生了奇妙的碰撞。
古典中透出新鮮感
「談起荷李活道，我會很自然地想起古董。」徐沛之說，荷李活道下的摩羅街俗稱「古董街」，售賣各式古玩、明清家具、玉器、瓷器，和古代中國書畫，包羅萬有：「這樣的本土特色，令我生出無限想像。因此我創作的畫作，靈感來自古畫和古董中常見的題材。」徐沛之的作品，運用傳統書畫的技法與氣韻，摻以現代氣息，他希望為觀眾帶來既古典又新鮮的感覺。他曾供職於拍賣行中國書畫部，創作的習慣是每次要畫些什麼之前，就去古畫中研習技法，造型設色，再融入自己的創作之中。「從古畫中學習，一是可以汲取古畫的風格，令我的創作更加古雅，二是可以學習其中技法，提升我的造型水平。」徐沛之說。
比如今次展覽作品中的《水中月》，他便畫了「一串」而非單獨一隻的獼猴，牠們從樹上吊掛下來，試圖去撈那水中之月。「獼猴的造型，我研究了許多古畫，忽然見到明代一個不為人知的畫家所畫的猴群，感覺成群結隊的頗有意思，於是也嘗試這樣去畫獼猴，呈現出的效果十分可愛。」又如另一扇面作品《知道了》，正面畫一隻青蟬伏在老樹之上，反面題字「知道了」暗合蟬的別稱「知了」，正經又有玩味，令人忍俊不禁。
除了畫作題材內容，徐沛之也很在意所用物料的古意。今次展覽他將屏風裝置等混合媒介運用到作品中，當他筆下的仙鶴、駿馬、薰爐、小獼猴在花布上舞動之時，香港文化的每一刻故事也隨之舞動。
默契綠意亘古通今
兩位藝術家提及，在展覽準備過程中，他們刻意避免交流創作的情況，但最後作品的呈現卻出乎意料地充滿了默契的「對話」。「我知道阿三作品用色都很強烈，如果我像傳統中國水墨以黑白為主，可能與他在色彩上配合得會不太好，所以今次我特別選用青綠山水和淺絳山水中深深淺淺的綠色，來回應他的色彩。」徐沛之說。
阿三的創作特別之處，是以花布為底，在花布之上蒙上一層薄薄的帆布，再在帆布上以塑膠彩和墨色進行創作。《荷李活道某處》系列，畫面中可以見到建築、樹木，以及花布透出的花影，呈現出現實與夢幻的交織。阿三的作品色彩看似當代，但在技法上卻堅守傳統：「中國畫講究透明感，樹木的部分橫跨不同構圖部分，用不同色彩來形成突破層次的效果，這在中國繪畫中是經常使用的技法。」他坦言荷李活道對他而言很陌生：「創作前，我在這裏走走看看，發現可以橫向看，也可以縱向看，這條街橫向看是比較商業化的，但縱向看，則進入了一個生活的視角，悠閒而寧靜。而中國畫中畫的山水風景，橫向構圖事物會顯得小一些，豎直構圖會顯得更加高大，山有崇山峻嶺的感覺。雖然城市之中是沒有山的，我就用這種方式來畫建築。」
為何要以花布為底色創作？阿三說：「中國畫尋求淡雅，但即使使用花布為底，也不意味着不可以做到清雅。」他說，他會刻意選擇最花的布，在布面上進行創作，來達到畫面的平衡。他近期偏愛以紫色創作，紫色的鮮艷強烈，在中國畫中十分少見，要如何用墨色來尋求平衡和回應，對他而言是一個挑戰，但也是個創作的課題。或許正是這樣的「反其道而為之」，才成就了他對於當代水墨的探索新路向。
展覽：「你好，荷李活道」
展期：即日起至8月31日
地點：中環荷李活道197號地下Novalis Art Design
