串流睇戲似「快餐」 戲院觀眾勢回流
睇戲是年輕人常見的社交活動，但疫情下社交活動大減，電影業首當其衝，新興的影音串流平台正改寫大眾睇戲的習慣。面對眼花繚亂的海量片單，觀眾幾乎不再受到傳統上映檔期的約束，看電影變得隨意而簡單。近十年使用串流平台的觀影模式席捲全球，防疫隔離措施更令個別平台的用戶一度暴增。在諸多挑戰下的後疫情時代，曾是本地娛樂產業龍頭的香港電影是否還有機會重拾往日輝煌？
浸會大學電影學院副教授吳國坤訂閱串流平台Netflix數年，但他認為正宗的戲迷，需要一種全神貫注的睇戲環境，串流平台始終只是止癮的快餐，「真正喜歡看戲的人，是需要戲院這樣一個專注的環境，年輕人也有需要走出屋企，透過一齊看戲的形式去社交。」
此外，串流平台每年推出大量原創製作的運營方式，不但可能令影片質量下滑，亦更難令新戲形成足夠討論度。「比如前一段時間網上很熱門的《魷魚遊戲》，我女兒的同學也有看，不過女兒錯過播放時間所以沒有看，熱度很快也過去了，幾天之後就沒人再討論，當時沒看過的，之後也不需要再看了。」
他預料，待觀眾充分適應串流平台的存在後，戲院與網絡觀影會達到一種競爭與互惠並存的平衡。隨着疫情緩和、戲院解封，一有好戲上映，觀眾一定會再度流向戲院，例如近期熱門的《壯志凌雲：獨行俠》就在香港取得票房成功，院線成功亦帶動了串流平台上該電影前傳的播放量。
海量影片庫致「選擇障礙」
不過，吳國坤亦指出，串流平台固然便利，但也有其局限性，海量影片庫往往令人患「選擇障礙」，觀影時常會虎頭蛇尾，加上多家新平台陸續加入競爭，單獨一間串流平台對影視業的影響力會隨時間不斷減弱。
至於如何重拾香港電影的往日輝煌，他認為不必執着重現過去，每個時代都有當下的經典，只要還有有心人願意拍戲，總可走一條屬於這個時代的新路。「上世紀五十年代香港主要拍戲曲片，七十年代是古裝武打片，八十年代盛行警匪片、槍戰片，叫現代人去拍這些戲，不是不行，味道會不一樣。」他強調不同年代有自己獨特的文化DNA，不能簡單複製，但可傳承演繹。
香港戲院商會日前回應香港文匯報查詢時表示，截至今年9月31日，票房比2019年全年下跌近六成，估計今年全年比2019年跌近四成。儘管戲迷的入場習慣有所改變，市民習慣早歸家，現時戲院晚上9時後的場次收入大減，但商會深信戲院的觀影環境獨特，帶給觀眾的感覺是無可比擬的，「在大銀幕前觀眾一起哭一起笑，在家睇戲是感受不到的，我們希望疫情盡快退卻，市民回復正常的生活，戲院亦回復到一個較正常的經營環境。」
