當代設計師 施揚 羅鳴 造視角新景 突破傳統方式講藝術
一簇嫩芽「撕裂」炮彈的金屬外殼,露出它們的頭和一張張笑臉,眾多「嫩芽」或從牆壁縫裏鑽出來,或從水泥地上長出來,顯示出強大的生命力,最終形成歌頌生命的「大合唱」。走過一條黑漆漆的長廊,一個身體斑駁的女孩側臥在浩瀚的宇宙裏,靜靜地獨白生命如「花」的故事,她的「小宇宙」空靈而縹緲,無聲地撥動着每一位觀者的心弦。在成都許燎源現代藝術博物館內,一場參展者和觀眾「未曾經驗」的展覽,引起轟動和業內關注。◆文、攝:香港文匯報記者 李兵
是次展覽,由施揚、羅鳴師徒二人聯袂展出,共計 20 餘件藝術作品。施揚是中國櫥窗設計協會會長,曾獲2019-2020年度意大利A' Design Awards金獎、2020-2021年度美國MUSE Design Awards 銀獎、2021-2022年度柏林設計大獎銀獎;羅鳴曾留學新加坡,是一位新銳櫥窗設計師,曾參與東方商廈、COCOON、華潤萬象城、嘉里中心等大型商廈櫥窗設計。
「微」視覺詮釋生命的力量
走進坐落於成都市三聖花鄉的許燎源現代藝術博物館,新奇別致的建築群和隨處可見的雕塑顯示出它獨特的氣質。行走在博物館的小道上,4隻帶有斑馬條紋的「角」,忽然從牆壁上「冒」出,叫人心裏一震,「角」的裏端十分粗壯,由裏向外逐漸變細,最末端則似鳥兒尖尖的黃色利爪。這件名為《尖強》的作品,激發了觀眾一探「未曾經驗」的好奇心。
沿着一道窄窄的樓梯上二樓,映入眼簾的是一隻有着斑馬紋身的恐龍。8米長、3米高,強大的外表極具衝擊力。但是在金色犀利的獠牙之下,卻是兩雙細小的「手」和「腳」,與其龐大的身軀形成強烈反差,「這件用氣模製作的《微-Beauty》,呆萌的造型隱喻着警示意味。」策展人崔付利說,作品積極宣揚人們在面對困境和恐懼時無須逃避,應該勇敢地面對。
《微-凝視》則無限放大微生物的力量,迫使觀者審視和直面自己的內心,深刻詮釋了「你在凝視深淵,深淵也在凝視你」這句話的道理;一簇新芽擠破炮彈堅硬的外殼,爭先恐後噴薄而出,《微-冷漠》表現出了生命力的強大。作品《微-荊棘》《微-恐懼》以尖銳鋒利的形態出現,但卻是可躺上去的「床墊」,成為觀眾打卡的網紅,「人性總是仰望龐大的、高高在上的事物,輕易忽略那些看似微不足道的力量。」 施揚解讀作品發出的啟示:只要世界人民團結起來齊心協力應對疫情,是否可以防患或者降低災害的影響;只要人人心存善念、多做善事,是不是可以阻止戰爭的發生?
作品反映人生狀態
奇幻的燈光,斑駁的隕石,一具少女模型「懸浮」在空中……在二樓另一入口,掀開一道黑色的布簾,彷彿步入一個科幻的宇宙空間。「這就是我的『小宇宙』,模型由我的真身放大兩倍而成。」羅鳴說,這裏安放着她的身體和靈魂,讓人每次看到這個場景都有一種莫名的感動。羅鳴介紹,她有時會處於一種迷茫、混亂狀態,常常將自己一個人關在屋裏,靜靜地側臥在地板上,將身體放空、心態歸零。於是,她將自己生命中的這種常態展現出來,真實表達她靈魂深處的彷徨、無奈和思考,因此取名《靜默》。
轉過一道彎,便來到《長長的黑暗》起點,一眼望去,僅盡頭有一絲光亮。行走在黑漆漆的長廊裏,心裏除了一絲絲恐懼,更多的則是走向光明的期待。「這短短的10多米,其實象徵着人生之路。」羅鳴說,人生不如意事十之八九,特別是在當前疫情影響下,人們的生活或多或少遇到一些困難,「但是,只要堅定地走下去,未來充滿無限可能,光明或許就在眼前。」
穿過長廊,只見一頭3米長、2米高的彩色大象巍然屹立,吸引了不少觀眾打卡,「大象在死亡時,會獨立離開,很有尊嚴。」羅鳴說,生與死是自然規律,需坦然面對,「將大象做成彩色,象徵一個新的開始。」
《綻放》取火焰的陰陽面,以藍紫和橙紅色為主,象徵生命的怒放。「我是一個性格要強的人,命運越壓我,我越較勁,不服輸、不低頭。」羅鳴說,四件作品其實是四個場景,也可以看着一件作品的四個部分,代表了她的人生狀態。在脆弱或困難的時候,要有直面困難甚至死亡的勇氣,置之死地而後生,才能讓生命如花綻放。
「關注生命」是主題
「施揚的作品數量、種類最多,場面壯觀、聲勢浩大,好比一個『大合唱』;羅鳴只有四件作品,猶如一個多愁善感的少女在輕聲吟唱,娓娓道來的故事觸及人的心靈。」崔付利說,兩人的作品風格反差非常大,卻在「關注生命」的主題下實現了琴瑟和鳴。
早在2006年,施揚便開始涉獵櫥窗設計,通過10餘年的堅持奠定了中國「櫥窗設計」行業的基礎。而羅鳴出生於成都,從小學畫畫、愛做手工,在新加坡留學期間開始接觸櫥窗設計,2010年回國後,她一邊幫父母打理生意,一邊參與櫥窗設計。2019年,施揚與俄羅斯團隊合作實施上海東風商廈櫥窗設計項目,面向全國招募志願者,羅鳴應聘成功,「我倆日常交流較多,思想觀念上經常『打架』,有時會爭吵甚至拍桌子,但最終總會達成默契,有一種相愛相殺的感覺。」羅鳴說,是次展覽由她先提出來,當時施揚懟她「無事找事」,然而最終還是積極參與了進來。
「以前,我們做商業設計只能從甲方或消費者渠道了解作品的評價,辦一次專業的藝術展可拓寬社會評價反饋的渠道,以利今後不斷改進。」在具體設計過程中,兩人如小孩般相互藏着掖着,前期都不知道對方設計的作品。「在3秒鐘內,如果觀眾對作品沒有感覺,便很容易被忽視。」施揚說,他的作品實現了「硬與軟」「堅強與脆弱」的矛盾統一,加之醒目的顏色、帶有警示的斑馬紋以及較大的體量,形成了強大的視覺衝擊力。羅鳴則表示,她以前在做商業項目時,總想夾帶一些「私貨」展現自己的想法和實力,卻總是意猶未盡。是次展出的作品,完全遵從了她的內心,讓個性得到張揚。