舞劇《門》西安首演 走出唐畫 再現大唐芸芸眾生相
「通過這扇『門』，不僅讓我們一睹千年前多姿多彩的長安城百態，更似乎看到了千年後我們每一位普通人的影子。」3月4日晚，以唐代著名畫家張萱《搗練圖》為藍本，以唐朝為時代背景的原創舞劇《門》在西安全國首演。和當下很多唐文化藝術作品多着墨於將相才子和盛世王朝所不同，舞劇《門》另闢蹊徑，以詩為引，以情貫穿，把鏡頭對準長安城一百零八坊之中尋常百姓的故事，用乾淨的色彩、純粹的情感、別致的創意，演繹出一段段愛恨癡纏的唐坊故事，吸引了眾多觀眾。◆文：香港文匯報記者 李陽波 圖片由受訪者提供
「百千家似圍棋局，十二街如種菜畦。」 一千多年前的唐長安城，是當時世界上規模最大、建築最宏偉、規劃布局最為規範化的一座都城，整座城市由外郭城、皇城和宮城、禁苑、坊市組成。在長治久安理念的主導下，城內縱橫交錯的25條大街將全城分為東西兩市一百零八坊，城內百業興旺、宮殿參差毗鄰，最多時人口超百萬。
唐長安一百零八坊不僅映襯着大唐王朝的輝煌，也為後世留下了許多市井坊間的傳奇。我國唐代名畫《搗練圖》，是盛唐時的一幅重要的風俗畫。畫家張萱着筆於坊間，通過唐代城市婦女一組勞作場面，生動地反映出唐代長安城普通人物的日常生活。而舞劇《門》正是這幅名畫在當代文化和藝術的延續，千年傳統文化經歷現代審美的藝術解構，不僅推演出一百零八坊間「愛恨嗔癡」的芸芸眾生相，同時也用最極致純粹的美，再現最動人心魄的煙火大唐。
舞袖翻飛展盛唐風華
舞劇《門》由西安歌舞劇院創作出品，全劇分為《長壽坊·老尼》、《翊善坊·宦人》、《安德坊·司徒》、《平康坊·醜娘》、《大明宮·九寶》等9個回目篇章。特別是在藝術呈現方式上，這部劇堅持在立足傳統的基礎上大膽創新，用獨特的舞蹈樣態來詮釋當代的美學表達。從細微處融入唐詩、唐畫、唐俑等唐代文化藝術因子，以最具中國意境的韻味為基調，進行舞美、服飾、色彩、舞蹈語言設計和音樂編排，輕盈靈動的曼妙舞姿和氣勢恢宏的氛圍盡顯藝術之美，將「唐文化」的意蘊淋漓盡致地展現出來。
在當日的首演現場，劇目伊始，伴隨着「門」的推開，一幅《搗練圖》伴隨着古裝女子的蓮步款款，由暗轉明，由虛轉實。人物從畫中走出，舞袖翻飛，眉眼含情，盛唐的風華躍然於台上。
特別是隨着劇情的深入，古典音樂、現代音樂、舞蹈、美術、詩歌，融合轉換。一眾演員們的一顰一笑，一舞一歌，不僅用今天的視角解讀唐代的大美，同時亦從老尼、宦人、刀客、狂生等每一扇「門」背後，舞出了「閉戶雪中搖玩鼓，又思故兒總角時」，「秋月春風歌不斷，只留相思慰醜娘」，「黃燈枯卷映清影，奈何再無相逢時」，「兩小竹馬繞青梅，歸去來兮夢不回」等一幕幕人生百態。
特別值得一提的是，舞劇的每一秒似乎都像是一幅畫，劇情發展過程中，每一位觀眾都是屏息凝神，生怕一不小心就會打破這份純粹的美好。而只有在章回的轉場間隙，觀眾們才會用掌聲表達情感，在情感沉浸中咀嚼感受門裏門外的悲喜。
「從最開始的搗練圖開始，整場演出都非常驚艷，也有一種別樣的震撼。」西安市民張先生表示，在觀劇過程中，總能感受到一種時光交錯的神奇，舞台上門裏門外的演繹，就像一根看不見但卻實實在在羈絆着過去和現在的繩，帶領大家回到長安盛世。「陽春三月花開時，濃濃煙火氣，鄰里和睦，集市繁華，這就是我們最愛的長安。」而有網友亦表示，推開這扇大唐的「門」，讓自己想起了前不久才結束的冬奧會迎客松送別柳，都是情真意切、開放包容。
關上是歷史 推開是未來
據介紹，西安歌舞劇院在長期的藝術發展歷程中，逐漸形成以秦、漢、唐樂舞為主的特色藝術品牌，舞劇《門》從下地排練到首演歷經5個月時間。
「關上是歷史，推開是未來。」對於為何命名為《門》，西安歌舞劇院總經理趙鵬曾這樣解釋。「我覺得門往大了說是國家關隘，往小了說是家庭門戶。具象地講城市有城門，意象地講人有心門，這個門應該是包羅萬象的門。」而對於舞劇中人物的刻畫，趙鵬坦言對於演員是一個很大的挑戰。「舞蹈演員更擅長於形體動作，但是《門》中有非常多的留白，需要通過大量的『內心戲』去展現人物。」趙鵬表示，這種舞台形式上採用大量留白的創新方式，內地舞劇是很少這麼用的。「但我認為，這種留白的方式可以給人更多的遐想，有時候觀眾自己的理解，對我們的創作也是一種激發。」
此外，對於「門」這個字，趙鵬還有自己更想表達的含義。「我希望這部劇對我們是打開了藝術之門、思想之門和復興之門。我們應該做引領者，應該做創新者，甚至應該做顛覆者。」
