【恒雅藏珍】乾隆瓷 盛世瓷
●作者：香港中華文化藝術推廣基金主席 李秀恒
着色單純、落筆素淨的青花瓷，向來給人素雅純淨之感，然而到了乾隆時期，由於清高宗對奢華富麗珍品的鍾愛，官窯青花卻呈現出前所未有的繁複華麗之氣，比之雍正青花的含蓄和康熙青花的古樸，別具一格。
乾隆朝的青花瓷器在不同時期有着不同的特徵。乾隆早期青花濃烈暈散，紋飾中多見以鈷青點染紋飾之處，頗有明代永宣青花使用「蘇麻離青」所出現的濃黑鐵斑，然而圖案依然採用清朝典型的繁密紋飾，均勻的落筆、工整的排列都極盡表現之能事。筆者十分喜愛的一件收藏「清乾隆青花蓮紋遊龍天球瓶」，就十分能體現這一特點。
到了乾隆中期，青花作品減少了暈散，加深了陰影，因此總體看來層次感更為分明。以筆者收藏的一件「清乾隆青花繪春耕圖雙耳扁壺」為例，整體畫面通過不同層次的筆觸將春耕圖的遠近光影感營造得栩栩如生。2018年5月，香港佳士得的一件「清乾隆青花春耕圖雙福如意大抱月瓶」與筆者的這件收藏十分相似，釉下鈷藍畫工嫺熟，當時以6,985萬港元成交。值得一提的是，這種糅合開光及華麗紋飾類的扁壺造型，正是始於乾隆一朝，頗符合帝王喜愛繁縟工藝之品味。
而乾隆晚期的青花瓷，選用了一種料薄、色灰的青花料，出現了藍中泛紫的現象，此特點一直延續至仁宗嘉慶一朝。這個時期，由於燒造數量逐漸擴大，胎土有所變化，胎壁也顯得略厚。
乾隆青花繁而不擁、恰如其分，高超的工藝水準讓其在拍賣市場上的行情走俏。2010年12月，香港佳士得一件「清乾隆青花胭脂紅料雙鳳戲珠紋龍耳扁壺」以1.24億港元的天價成交。青花與紅彩相結合的經典裝飾工藝，兩種對比鮮明的色彩相互輝映。筆者收藏中的「清乾隆青花祥雲礬紅迎面龍紋雙耳抱月瓶」，亦可見艷麗的礬紅襯於清雅的青花之上，畫面效果強烈。
