《楊雪霏∣西班牙掠影》音響設置限制發揮
12月港樂帶來兩場《楊雪霏∣西班牙掠影》音樂會，以歡騰氣氛進入熱鬧的節慶月，當中更邀來古典結他天后楊雪霏為嘉賓，演繹3首結他曲目，指揮則是首次跟港樂合作的美籍西班牙裔的路柏斯-法萊。
這個音樂會的曲目都是二十世紀初寫成的，風格跟交響曲截然不同，今次亦摒棄較長的曲目，以較短小但多首曲目的編排來展示輕快至歡愉感覺，務求觀眾聽得輕鬆和容易接受。整個節目大致可分兩方面看：一是純樂隊演奏，曲目包括《露珠遊行》、《意象》：伊伯利亞和《三角帽》第二組曲；二是楊雪霏與樂團演奏的結他曲目，包括《阿蘭胡埃斯》結他協奏曲、《禁止的遊戲》和《自由探戈》。以節目名稱與嘉賓行先計，後者算是這節目的主菜。
楊雪霏14歲在馬德里首演已獲盧狄高親臨觀賞，至今在古典結他樂壇已享盛名。她這夜第一首呈獻的也就是這位作曲家的《阿蘭胡埃斯》。分3樂章的樂曲有着協奏曲的曲式，神氣的快板、慢板再轉向雅致的快板讓獨奏與樂團均有不少發揮和互動的空間。獨奏以簡單的掃弦開始，結他以主位進入，第一個印象是這段神氣的快板未能即時牽起感覺，到了慢板英國管在結他的伴奏下有動人的旋律；終章明媚的日光裏，在樂團的包圍下，結他發放的技巧還是有點距離。《禁止的遊戲》和《自由探戈》都是較短的樂曲，每首約5分鐘長度。前者即是《佚名浪漫曲》，由哈素改編過來，此曲感傷而又令人難忘，在只有弦樂伴奏下讓人感到結他優美的聲音，令人較易進入獨奏的世界，亦即結他所放送的色彩。彼亞佐拉的《自由探戈》有強勁的推動力，樂曲背後的思維與樂器的技法同樣帶有新意念：自由奔放。雖然也只得弦組伴奏，快拍子總感到結他聲入不到心耳，那奔向自由的致敬感覺就差了一點點。《禁止的遊戲》與《阿蘭胡埃斯》的章二慢板成為是夜最吸引的獨奏演出，反而結他強而有力的快板就感受不到。
究其因，相信不是楊雪霏失準，反而更多是場館的音響設備和古典樂音樂會多不予獨奏設咪有關。古典樂器如小提琴或鋼琴本身的音階很高，而且透發帶有較光亮的金屬性音質。弦線的結他就沒有這有利條件。在慢樂段中，結他容易突出，但到了快樂段，在幾十人的樂隊參與下，獨奏可以說是無力抗衡。我坐的位置距獨奏者也不算遠，清楚聽到那是沒經調音和擴音的原聲，但這聲量平均較細，就算是快板也不似在你面前奏出。如聽碟，相信不會有此問題，那是因為調音效果關係。你會感到演者就在你旁邊不遠處，甚至可以想像到其指法的力量。但今回在現場看，就算集中看其指法也感覺不到其技巧，主要是聲音像在遠處，根本到不了你身邊。這類音樂會還是在較小場館或要加咪的情況下才感受到器樂（結他） 之美和技巧變化（首場有設咪，不過只作錄音用）。
其他3首曲編制甚大，弦樂以外的木管與銅管都屬大型。8分鐘的《露珠遊行》算是熱身，德布西的《意象》中木管分量不輕，長笛、雙單簧管都有迷人片段；而法雅《三角帽》的銅管有重要展現，尤其在終舞曲，做出力量。3首滿載西班牙節日氣氛的曲目在指揮帶領下整體帶來歡愉輕快感，可能因曲目較近代，入場觀眾也不一定是古典樂迷，也有幾回拍錯掌。 ◆文：鄧蘭
